Lido, onlarca yıldır abartılı, akrobatik gösterilere ve ünlü bir koro dizisi olan Bluebell Girls’e ev sahipliği yapan Paris’in en gösterişli kabarelerinden biriydi. Geçen Temmuz ayında tüylü başlıklarındaki perde son kez indi ve topluluk dağıldı. Bu kış tiyatrodaki yer değiştirmeleri mi? “Kabare” – 1966 Amerikan müzikali.
Geçenlerde bir akşam, mekanın girişindeki vitrinlerde hâlâ parıldayan mücevherli Bluebell kıyafetleriyle, Lido’nun müdavimleri bir gösteri için hazır görünüyordu. Robert Carsen’in yönettiği “Cabaret”in sunucusu, müzikalin kendi topluluğu olan Kit Kat Girls ve Kit Kat Boys’u tanıttığında, coşkulu alkışlar vardı, ancak üstsüz dansın olmaması, Nazi dönemi kasvetli planından bahsetmiyorum bile. bazı izleyiciler için sürpriz olmuş olabilir.
Yine de Lido’nun kabareden “Kabare”ye geçmesi tesadüf değil. Amerikan tarzı müzikallerin yükselişte olduğu ve tarihi revülerin ilgiyi sürdürmek için mücadele ettiği Paris’teki daha büyük bir değişime işaret ediyor.
Pandemi, Lido ve Moulin Rouge gibi mekanlarda uzun süredir turistik bir cazibe merkezi olan ana akım Fransız kabaresinin düşüşünü yalnızca hızlandırdı: Şehir dışından gelenler olmadan, pahalı revüleri desteklemek için nostaljik kankan danslarıyla ilgilenen yeterince Parisli yoktu. Buna, türün kadınların neredeyse çıplak bedenlerini giderek daha fazla modası geçmiş nesneleştirmesini ekleyin ve kabare, zamana ayak uydurmuş gibi görünüyordu.
Lido’nun bir müzikal tiyatro mekanı olarak yeniden icadı – yeni sahibi, otel holdingi Accor ve biraz aptalca yeni bir isim olan Lido2Paris – açıkça yerel kalabalığı geri çekme girişimidir. Accor, geçişin beyni olması için, 2006’dan 2017’ye kadar Théâtre du Châtelet’te görev yaptığı ve “My Fair Lady” ve “42nd Street” de dahil olmak üzere İngilizce müzikallerle bir dizi başarıya imza atan Jean-Luc Choplin’i işe aldı.
Bu kış, Châtelet, bu sefer Stephen Mear’ın 2016 yapımı “42nd Street”in yeniden canlandırılması için, çatı kirişlerine kadar doldu. Ve diğer mekanlar, bir “42nd Street” numarasının ifadesiyle “Broadway ninnisini” dinliyor. Théâtre de Paris’te, yönetmen Alexis Michalik tarafından Mel Brooks’un “The Producers” filminin Fransızca uyarlaması, 2021 sonundaki prömiyerinden bu yana büyük bir hit oldu ve şu anda Nisan ayına kadar gösterime girmesi planlanıyor.
Théâtre du Châtelet’nin “42nd Street”indeki hikaye anlatımı parlak ve Broadway tarzında. Kredi… Thomas Amouroux
“42nd Street” İngilizcedir – “42nd Street” ve “The Producers” farklı dillerde icra edilirken, Broadway alışkanlıklarından ayrılmıyor. “42. Cadde” perdenin birkaç metre yukarı kalkmasıyla açılıyor, bu yüzden tek gördüğümüz, topluluğun hafifçe vurarak uzaklaşan ve coşkulu alkışlar toplayan bacakları. Amerikan tarzı diyaloğun tempolu tempolu “The Producers”ında Fransızcaya neredeyse tekinsiz bir yorumla, her iki yapımdaki hikaye anlatımı parlak.
“Yapımcılar” her eleştirmeni memnun etmedi – Fransız Libération gazetesi “ayrımcı” klişelerini yerle bir etti – ancak Fransa’daki tiyatrolar salgın öncesi bilet satışlarına geri dönmek için mücadele ederken ve yaşam maliyeti yükselirken, müzikaller bağışık göründü. Buna, on yıllardır ilk kez yakın zamanda yeniden canlandırılan Fransız rock operası “Starmania” da dahildir, ancak Fransa’nın yararlanabileceği geniş bir müzikal repertuvarı yoktur: Bu tür, Fransızlar tarafından uzun süredir önemsiz ve fazla eğlence odaklı olarak görülmüştür. tiyatro yapımcıları.
Geriye Broadway favorileri ve özellikle de klasikler kalıyor – Paris sahnelerinde açıklanamaz bir şekilde eksik olan şey, “Hamilton” ve “The Book of Mormon” gibi daha yeni müzikaller. Carsen’in “Cabaret” adlı eseri, kitabı Joe Masteroff’a, müziği John Kander’e ve sözleri Fred Ebb’e ait olan bu müzikalin bu yüzyılda Paris’te izlenecek ilk versiyonu değil aslında. Sam Mendes ve Rob Marshall tarafından sahnelenen bir Fransızca çevirisi, 2006’da başka bir tarihi kabare mekanı olan Folies Bergère’de sunuldu. Ancak Lido2Paris’in altyazılı İngilizce prodüksiyonu kuru, uğursuz bir gösteri durdurucu.
Kanadalı ünlü bir yönetmen olan Carsen, mekanın düzeninden tam olarak yararlanıyor: Lido, bir itme sahnesinin üç tarafına masalar yerleştirilmiş bir kabare-restoran olarak tasarlandı ve Weimar dönemi Berlin mekanı olan Kit Kat Klub, çevredeki “Kabare”nin döndüğü bu atmosferde tam evinde.
Lido, revü kapanmadan önce her gece lüks bir akşam yemeği servisi sunuyordu. (Accor’un devralınmasının bir parçası olarak, restoran çalışanlarından kalıcı topluluğa kadar 150’den fazla kişi işten çıkarıldı.) Şimdi seyirciler, bir kadeh şampanya ve atıştırmalıklar satın almak için iki küçük bardan birine yürümek zorunda kalıyor, bu da oditoryumu biraz hissettirdi. ıssız.
Yapım, 1929 Berlin’inin nihilizmini ve kabare sanatçısı Sally Bowles’la başlayan (burada Lizzy Connolly tarafından huzursuz bir yoğunluk verilen bir rol olan Liza Minnelli tarafından ünlenen bir rol) başlayarak bazı karakterlerin dikkat dağıtmaktan biraz daha fazlası olarak gördüğü Nazizmin istikrarlı yükselişini yakalar. Berlin’e özgürlük ve ilham arayışıyla gelen biseksüel Amerikalı yazar Clifford Bradshaw, büyüyen siyasi tehdidi görmeye gelir – ancak aralarındaki aşka rağmen Sally’yi ikna edemez.
Hem Kit Kat Klub’a hem de şovun kendisine başkanlık eden alaycı sunucu olarak Sam Buttery, “Willkommen”in açılışından itibaren dikkat çekici bir manzara – ağır, koyu makyajlı kel, bir önceki karizmatik ve bıkkınlık.
Sam Buttery, Lido2Paris’in “Cabaret”inde sunucuyu oynuyor ve prodüksiyona ivme kazandırıyor. Kredi… Julien Benhamou
Tüm solistler kendilerini haklı çıkarıyor, ancak Buttery ve 15 kişilik Kit Kat Girls and Boys, Carsen’in prodüksiyonuna ivme kazandırıyor. Fabian Aloise’a atfedilen koreografi, zekice dinamik, abartılı cinsel imaları, dansçıların çarpık, abartılı yüz ifadeleriyle grotesk hale getirildi. Dansçıların yavaş yavaş şort, bot ve gamalı haç kol bantları takarak yüksek tekme atan bir Nazi repliğine dönüştüğü ikinci perdenin koreografili açılışı özellikle tüyler ürpertici.
Sonlara doğru, görüntü tahminlerinde Carsen, “Kabare”deki faşizmin yükselişini, Rusya Devlet Başkanı Vladimir V. Putin’in görüntüleri ve Fransa gibi Batılı ülkelerdeki protestolarla güncel olaylarla ilişkilendiriyor. Bu noktaya kadar seyircinin muhtemelen kendi paralelliklerini çizdiği göz önüne alındığında, başka türlü ısıran bir prodüksiyon için biraz belirsiz bir sonuç.
“Kabare” hem değeri hem de on yıllardır var olan Lido’ya veda etmek için görülmeye değer. Şubat ayı başlarında, önümüzdeki Aralık ayında yeniden açılmak amacıyla kapsamlı yenileme çalışmaları nedeniyle kapanacaktır. Mekanın bir sözcüsü, sahne etrafındaki masalar gibi bazı özelliklerini koruyacağını ve teknik ekipmanını iyileştireceğini söyledi.
Choplin yönetimindeki uzun vadeli plan basit: daha fazla müzikal. Turistler bu program değişikliğini kabul etmeyebilir, çünkü bu tür Paris’le pek ilişkilendirilmez, ancak Fransız izleyiciler onaylıyor gibi görünüyor ve “Kabare”deki alkışlar sıcaktı.
Paris tarihine darbe olsun ya da olmasın, şimdilik Amerikan eğlencesi tartışmayı kazanıyor.
-
Geçenlerde bir akşam, mekanın girişindeki vitrinlerde hâlâ parıldayan mücevherli Bluebell kıyafetleriyle, Lido’nun müdavimleri bir gösteri için hazır görünüyordu. Robert Carsen’in yönettiği “Cabaret”in sunucusu, müzikalin kendi topluluğu olan Kit Kat Girls ve Kit Kat Boys’u tanıttığında, coşkulu alkışlar vardı, ancak üstsüz dansın olmaması, Nazi dönemi kasvetli planından bahsetmiyorum bile. bazı izleyiciler için sürpriz olmuş olabilir.
Yine de Lido’nun kabareden “Kabare”ye geçmesi tesadüf değil. Amerikan tarzı müzikallerin yükselişte olduğu ve tarihi revülerin ilgiyi sürdürmek için mücadele ettiği Paris’teki daha büyük bir değişime işaret ediyor.
Pandemi, Lido ve Moulin Rouge gibi mekanlarda uzun süredir turistik bir cazibe merkezi olan ana akım Fransız kabaresinin düşüşünü yalnızca hızlandırdı: Şehir dışından gelenler olmadan, pahalı revüleri desteklemek için nostaljik kankan danslarıyla ilgilenen yeterince Parisli yoktu. Buna, türün kadınların neredeyse çıplak bedenlerini giderek daha fazla modası geçmiş nesneleştirmesini ekleyin ve kabare, zamana ayak uydurmuş gibi görünüyordu.
Lido’nun bir müzikal tiyatro mekanı olarak yeniden icadı – yeni sahibi, otel holdingi Accor ve biraz aptalca yeni bir isim olan Lido2Paris – açıkça yerel kalabalığı geri çekme girişimidir. Accor, geçişin beyni olması için, 2006’dan 2017’ye kadar Théâtre du Châtelet’te görev yaptığı ve “My Fair Lady” ve “42nd Street” de dahil olmak üzere İngilizce müzikallerle bir dizi başarıya imza atan Jean-Luc Choplin’i işe aldı.
Bu kış, Châtelet, bu sefer Stephen Mear’ın 2016 yapımı “42nd Street”in yeniden canlandırılması için, çatı kirişlerine kadar doldu. Ve diğer mekanlar, bir “42nd Street” numarasının ifadesiyle “Broadway ninnisini” dinliyor. Théâtre de Paris’te, yönetmen Alexis Michalik tarafından Mel Brooks’un “The Producers” filminin Fransızca uyarlaması, 2021 sonundaki prömiyerinden bu yana büyük bir hit oldu ve şu anda Nisan ayına kadar gösterime girmesi planlanıyor.
Théâtre du Châtelet’nin “42nd Street”indeki hikaye anlatımı parlak ve Broadway tarzında. Kredi… Thomas Amouroux
“42nd Street” İngilizcedir – “42nd Street” ve “The Producers” farklı dillerde icra edilirken, Broadway alışkanlıklarından ayrılmıyor. “42. Cadde” perdenin birkaç metre yukarı kalkmasıyla açılıyor, bu yüzden tek gördüğümüz, topluluğun hafifçe vurarak uzaklaşan ve coşkulu alkışlar toplayan bacakları. Amerikan tarzı diyaloğun tempolu tempolu “The Producers”ında Fransızcaya neredeyse tekinsiz bir yorumla, her iki yapımdaki hikaye anlatımı parlak.
“Yapımcılar” her eleştirmeni memnun etmedi – Fransız Libération gazetesi “ayrımcı” klişelerini yerle bir etti – ancak Fransa’daki tiyatrolar salgın öncesi bilet satışlarına geri dönmek için mücadele ederken ve yaşam maliyeti yükselirken, müzikaller bağışık göründü. Buna, on yıllardır ilk kez yakın zamanda yeniden canlandırılan Fransız rock operası “Starmania” da dahildir, ancak Fransa’nın yararlanabileceği geniş bir müzikal repertuvarı yoktur: Bu tür, Fransızlar tarafından uzun süredir önemsiz ve fazla eğlence odaklı olarak görülmüştür. tiyatro yapımcıları.
Geriye Broadway favorileri ve özellikle de klasikler kalıyor – Paris sahnelerinde açıklanamaz bir şekilde eksik olan şey, “Hamilton” ve “The Book of Mormon” gibi daha yeni müzikaller. Carsen’in “Cabaret” adlı eseri, kitabı Joe Masteroff’a, müziği John Kander’e ve sözleri Fred Ebb’e ait olan bu müzikalin bu yüzyılda Paris’te izlenecek ilk versiyonu değil aslında. Sam Mendes ve Rob Marshall tarafından sahnelenen bir Fransızca çevirisi, 2006’da başka bir tarihi kabare mekanı olan Folies Bergère’de sunuldu. Ancak Lido2Paris’in altyazılı İngilizce prodüksiyonu kuru, uğursuz bir gösteri durdurucu.
Kanadalı ünlü bir yönetmen olan Carsen, mekanın düzeninden tam olarak yararlanıyor: Lido, bir itme sahnesinin üç tarafına masalar yerleştirilmiş bir kabare-restoran olarak tasarlandı ve Weimar dönemi Berlin mekanı olan Kit Kat Klub, çevredeki “Kabare”nin döndüğü bu atmosferde tam evinde.
Lido, revü kapanmadan önce her gece lüks bir akşam yemeği servisi sunuyordu. (Accor’un devralınmasının bir parçası olarak, restoran çalışanlarından kalıcı topluluğa kadar 150’den fazla kişi işten çıkarıldı.) Şimdi seyirciler, bir kadeh şampanya ve atıştırmalıklar satın almak için iki küçük bardan birine yürümek zorunda kalıyor, bu da oditoryumu biraz hissettirdi. ıssız.
Yapım, 1929 Berlin’inin nihilizmini ve kabare sanatçısı Sally Bowles’la başlayan (burada Lizzy Connolly tarafından huzursuz bir yoğunluk verilen bir rol olan Liza Minnelli tarafından ünlenen bir rol) başlayarak bazı karakterlerin dikkat dağıtmaktan biraz daha fazlası olarak gördüğü Nazizmin istikrarlı yükselişini yakalar. Berlin’e özgürlük ve ilham arayışıyla gelen biseksüel Amerikalı yazar Clifford Bradshaw, büyüyen siyasi tehdidi görmeye gelir – ancak aralarındaki aşka rağmen Sally’yi ikna edemez.
Hem Kit Kat Klub’a hem de şovun kendisine başkanlık eden alaycı sunucu olarak Sam Buttery, “Willkommen”in açılışından itibaren dikkat çekici bir manzara – ağır, koyu makyajlı kel, bir önceki karizmatik ve bıkkınlık.
Sam Buttery, Lido2Paris’in “Cabaret”inde sunucuyu oynuyor ve prodüksiyona ivme kazandırıyor. Kredi… Julien Benhamou
Tüm solistler kendilerini haklı çıkarıyor, ancak Buttery ve 15 kişilik Kit Kat Girls and Boys, Carsen’in prodüksiyonuna ivme kazandırıyor. Fabian Aloise’a atfedilen koreografi, zekice dinamik, abartılı cinsel imaları, dansçıların çarpık, abartılı yüz ifadeleriyle grotesk hale getirildi. Dansçıların yavaş yavaş şort, bot ve gamalı haç kol bantları takarak yüksek tekme atan bir Nazi repliğine dönüştüğü ikinci perdenin koreografili açılışı özellikle tüyler ürpertici.
Sonlara doğru, görüntü tahminlerinde Carsen, “Kabare”deki faşizmin yükselişini, Rusya Devlet Başkanı Vladimir V. Putin’in görüntüleri ve Fransa gibi Batılı ülkelerdeki protestolarla güncel olaylarla ilişkilendiriyor. Bu noktaya kadar seyircinin muhtemelen kendi paralelliklerini çizdiği göz önüne alındığında, başka türlü ısıran bir prodüksiyon için biraz belirsiz bir sonuç.
“Kabare” hem değeri hem de on yıllardır var olan Lido’ya veda etmek için görülmeye değer. Şubat ayı başlarında, önümüzdeki Aralık ayında yeniden açılmak amacıyla kapsamlı yenileme çalışmaları nedeniyle kapanacaktır. Mekanın bir sözcüsü, sahne etrafındaki masalar gibi bazı özelliklerini koruyacağını ve teknik ekipmanını iyileştireceğini söyledi.
Choplin yönetimindeki uzun vadeli plan basit: daha fazla müzikal. Turistler bu program değişikliğini kabul etmeyebilir, çünkü bu tür Paris’le pek ilişkilendirilmez, ancak Fransız izleyiciler onaylıyor gibi görünüyor ve “Kabare”deki alkışlar sıcaktı.
Paris tarihine darbe olsun ya da olmasın, şimdilik Amerikan eğlencesi tartışmayı kazanıyor.
-